Life is culture

Art Lovers: Τρεις εκθέσεις που δεν πρέπει να χάσετε το Νοέμβριο

«321 | 426 | 52»
Η ιστορία της εμβληματικής γκαλερί Ζουμπουλάκη και ο τρόπος που διαμόρφωσε την τέχνη των εικαστικών στην Ελλάδα μέσα από τις 426 εκθέσεις που διοργάνωσε από το 1966 έως σήμερα αποτυπώνονται στην έκθεση «321 | 426 | 52», που παρουσιάζει αφίσες από το αρχείο της γκαλερί. Οι αφίσες, μπορεί να δημιουργήθηκαν ως σημείο σήμανσης και βασικό υλικό οπτικής επικοινωνίας για τις εκθέσεις, όμως αποτελούν πέρα από τεκμήρια, αυτόνομα έργα τέχνης. 
Στην έκθεση θα δούμε αφίσες από τη δεκαετία του 1960 που σχεδιάστηκαν με τη συμμετοχή του Αλέξανδρου Ιόλα, μέχρι και τις πιο σύγχρονες συνεργασίες με διεθνείς γκαλερί όπως οι Denise René, Leo Castelli, Beyeler, Gemini G.E.L., Marian Goodman κ.ά. Περιλαμβάνονται σημαντικά δείγματα αφισών από εκθέσεις που φιλοξενήθηκαν στη Γκαλερί Ζουμπουλάκη στην Αθήνα, καθώς και στις γκαλερί του Αλέξανδρου Ιόλα. Ανάμεσα τους βρίσκουμε δείγματα από την Les Nouveaux Réalistes με επιμέλεια του Pierre Restany, την τελευταία έκθεση του Andy Warhol με το Μυστικό Δείπνο το 1987, τις εκθέσεις σπουδαίων καλλιτεχνών όπως οι: Giorgio De Chirico, Max Ernst, Man Ray, Lucio Fontana, Matta, Chryssa, Γ. Τσαρούχης, Γ. Μόραλης, Ν. Νικολάου, Ν. Κεσσανλής, κ.ά. αλλά και αφίσες ειδικά σχεδιασμένες από καλλιτέχνες (π.χ. Jean Tinguely, Les Lalanne, Takis, Φασιανού κ.ά.) για την έκθεσή τους. 


Info

Γκαλερί Ζουμπουλάκη, Πλ. Κολωνακίου 20

1 – 24 Νοεμβρίου 

Ώρες λειτουργίας: Τρ., Πέ. & Παρ. 11:00 -15:00 και 17:00–20:00,  Τετ. 11:00-15:00 και Σάβ. 11:00 –14:00

When you sing
Αριστουργηματικές φράσεις από κείμενα του Σάμιουελ Μπέκετ, ξεπηδούν, αποκτούν αυτόνομη φωνή και νόημα και γίνονται έργα τέχνης, γίνονται γλυπτικά χαϊκού από τον διεθνούς φήμης εικαστικό Νίκο Ναυρίδη στη νέα του έκθεση που παρουσιάζεται στην γκαλερί Bernier/Eliades. Τα εκθέματα του “When you sing”, είναι επιχρυσωμένες επιφάνειες που φέρουν πάνω τους φωτισμένες τις φράσεις του Μπέκετ, μεγεθύνοντας τις μέσα από την απατηλή λάμψη του χρυσού, δημιουργώντας νέες αναγνώσεις και ερεθίσματα στον επισκέπτη.

Άλλωστε, η ευχή/οδηγία του εικαστικού είναι σαφής: «Θα ήθελα τα έργα που παρουσιάζονται στην έκθεση να υπονομεύουν τη σχέση ανάμεσα στον χρόνο και τα γεγονότα και όπως τα χαϊκού να διαβάζονται με μια αναπνοή.»


Δεν είναι η πρώτη φορά που ο Ναυρίδης ασχολείται με τον Μπέκετ – θυμόμαστε την θαμμένη ανάμεσα στα στάχια της Ελευσίνας τεράστια φωτεινή επιγραφή «fail again, fail better». Τώρα οι φράσεις πληθαίνουν, και με ένα χιούμορ αιχμηρό που σε κάνει να γελάς πικρά για όσα συμβαίνουν γύρω σου, γίνονται φωτεινές επιγραφές μέσα στο μυαλό μας, που μας ακολουθούν. Φράσεις θραύσματα που συγκροτούν όμως ένα πλήρες νόημα, μια νέα συνείδηση. Γίνονται «εντολές δύσκολης παρηγορίας», «οδηγίες σκηνικής απόδρασης», «ασκήσεις ισορροπίας» . Περιηγηθείτε στην υποφωτισμένη αίθουσα με τις επιχρυσωμένες επιφάνειες και νιώστε να χορεύετε με τις φωτισμένες φράσεις του Μπέκετ.

 
Info 

Bernier/Eliades, Επταχάλκου 11, Θησείο. Τηλ 2103413936-7

11 Οκτωβρίου – 22 Νοεμβρίου, 2018

Ώρες λειτουργίας: Τρίτη έως Παρασκευή, 10:30-18:30 και Σάββατο, 12:00- 16:00

 


  
SWEAT
Η μόδα συναντά την επιστήμη και βασικές λειτουργίες του ανθρώπινου σώματος στο έργο της Άλις Ποτς που παρουσιάζεται στη Στέγη του Ιδρύματος Ωνάση στο πλαίσιο της Μπιενάλε της Αθήνας. Στην έκθεση με τον εύγλωττο τίτλο Sweat, ο ιδρώτας είναι ο οδηγός των δημιουργιών ως μια κρίση χημικών ουσιών στο σώμα που συνδέονται με το πάθος, την ένταση, την κόπωση, την αλλαγή της συνθήκης από αυτό που θεωρούμε φυσιολογικό. Ο ιδρώτας του αθλητή, ο ιδρώτας του χορευτή που ως σήμερα έχει διαφύγει της μελέτης στο χώρο της τέχνης αλλά και της μόδας.

Η Ποτς ασχολείται με το θέμα μέσα από τη συλλογή κρυστάλλινων αξεσουάρ που δημιούργησε στο μεταπτυχιακό της στο Royal College of Art από ιδρώτα αθλητών και χορευτών.
«Κάποια μέρα θα είμαστε σε θέση να αναπτύξουμε τα δικά μας αξεσουάρ πάνω στο δέρμα μας» λέει η ίδια η δημιουργός . Κατά τη διάρκεια της Μπιενάλε της Αθήνας η Άλις Ποτς παρουσιάζει ένα έργο που αναδεικνύει το εναλλακτικό μέλλον του design και το οποίο θα αποτελέσει την αφετηρία διερεύνησης μιας βαθύτερης σύνδεσης της δουλειάς της με εναλλακτικές αναγνώσεις και ένα βιώσιμο σύνολο νέων τρόπων έκφρασης.


Info

Στέγη του Ιδρύματος Ωνάση, Συγγρού Λεωφόρος Συγγρού 107, Αθήνα

14 - 27  Νοεμβρίου 2018

Ώρες λειτουργίας: Καθημερινά 18:00-22:00

 

Εγγραφή στο Newsletter

Εισάγετε το email σας για να εγγραφείτε στο newsletter

Σας ευχαριστούμε! Είμαστε χαρούμενοι που γίνατε συνδρομητής μας. Σας έχουμε στείλει ένα σύνδεσμο στο email που μας δώσατε. Παρακαλώ χρησιμοποιήστε αυτόν τον σύνδεσμο για να πιστοποιήσουμε το email σας και να ολοκληρώσετε την εγγραφή σας.
Αποδέχομαι τους όρους χρήσης Δες Όρους και Συνθήκες.